Uma obra de arte grega - Palas Atena (ânfora)

 

A Grécia foi um dos expoentes culturais e civilizacionais do mundo antigo. A pintura grega perdeu-se na sua grande maioria, pois eram pintadas sobretudo peças em madeira. Plínio confirmou o valor artístico e cultural dessas pinturas, mas elas não chegaram até nós. O que sobreviveu na pintura grega fixou-se numa arte mais utilitária, a cerâmica. No entanto, a ideia grega não era criar vasos decorativos, com o hoje observamos. Tudo na arte grega tinha uma finalidade. Estes produtos destinavam-se a servir em cerimónias, contendo perfumes, ou outras substâncias.

Como a sua escultura revelará no período helenístico, os vasos da Grécia antiga tinham uma especial preocupação para com a figura humana, com a sua anatomia. Ao contrário de uma noção idealizada do mundo que se pode verificar na civilização egípcia, na cultura grega o olhar parece ser o condutor do que se descreve ou constrói. A civilização grega olhava o universo e a vida como espaço onde a vida decorria, sem a ideia finita que alimentou a arte da imortalidade egípcia. 

Os vasos e a cerâmica gregas formam um conjunto, como uma escultura de um tempo, expressão de uma cultura. Palas Atenas era uma divindade muito importante que protegia a cidade de Atenas e que já se encontra referida na Odisseia de Homero. A sua representação numa ânfora com duas asas é de um autor esconhecido. Quando descoberta, os arqueólogos deram-lhe o nome de pintor de Berlim que existiu na Grécia no século IV a.C. 

A representação não permite vislumbrar a expressão da divindade. Ela conduz um recipiente com vinho que será levado a uma divindade muito relevante do imaginário grego, Hércules. Essa imagem está representado no verso da ânfora. A divindade representada, Palas Atena sugere uma expressão calma e de diálogo silencioso com Hércules nesta representação diferenciada da ânfora. 

Esta ânfora e a sua técnica de construção (a figura vermelha) iniciou-se no século VI a.C. e é já uma evolução da fase anterior em que o fundo negro era pintado, rodeando a anatomia das formas. A utilização, a partir do século VI a.C. deste técnica tornou a cerâmica grega com mais detalhes nas informações representadas. As representações anatómicas permitiam criar imagens visuais com informações importantes, ao nível das expressões e emoções reveladas. As figuras ganham uma construção naturalista e de grande valor plástico, sendo a cerâmica assinada pelos seus criadores, o que revela a importância do período clássico na cerâmica grega.

Imagem: Copyright - Palas Atena / Pintor de Berlim (ânfora), século V a.C. (c. 480)